El COAC signa un conveni amb l’Ajuntament de Granollers per al foment de la rehabilitació i l’eficiència energètica
L’acord, pioner a Catalunya, és fruit del programa d’Acció Municipal del consistori, que aposta per al foment de la rehabilitació de la pell dels edificis per a la millora de la seva eficiència energètica, i per la transformació i la regeneració urbana de la ciutat, afavorint la revitalització d’espais i els nous usos en espais buits o degradats.
La signatura va tenir lloc el 16 de juny de 2021, a càrrec de l’arquitecta Mònica Oliveres, regidora d’Urbanisme, Planejament i Habitatge de l’Ajuntament de Granollers, i Sandra Bestraten, presidenta de la Demarcació de Barcelona, en representació del Col·legi d’Arquitectes de Catalunya. Entre els assistents, es trobaven Miquel Turné, delegat al Vallès del COAC, i Manuel Sánchez, corresponsal del COAC a Granollers.
Josep Mayoral, alcalde de Granollers, va concloure l’acte exposant: «creiem en aquesta experiència i creiem que val la pena obrir noves formes de governança amb lideratges compartits per resoldre problemes de gran complexitat com el repte majúscul que suposa l’habitatge i la rehabilitació del nostre parc construït».
Visita guiada de la Delegació del Vallès a l'exposició "Atmos-Fear" de l’arquitecte Jon Tugores
Ahir dijous 10 de juny, la Delegació del Vallès va poder gaudir d’una extraordinària visita guiada a l’exposició ‘Atmos-Fear’ de l’arquitecte Jon Tugores, al Centre Cultural de Terrassa.
Tugores és arquitecte, pilot de línies aèries, professor universitari i fotògraf aeri. Un artista polièdric, versàtil i complet que hibrida el seu bagatge en experiències recíproques.
L’exposició té l’atmosfera com a protagonista existencial i catalitzadora del planeta. De fet, les ciutats sempre s’han creat en funció de l’atmosfera. S’han posat al costat dels rius, del mar, dels grans llacs... Han evolucionat al costat d’aquell mitjà que els donava vida -afirma Tugores-.
Aquest recull fotogràfic presenta una interpretació del territori, planteja connexions amb l’urbanisme, l’arquitectura, l’art, la natura, el topos. De vegades les seves obres imiten la realitat, d’altres la ficció. Jon li ensenya a la seva càmera Sony tot allò que ell sap veure, les seves instantànies no sorgeixen des del paisatge sinó des del seu interior, des de la seva capacitat reflexiva, la seva emoció i necessitat de comunicació. Imatges reflexes del seu autor. Cada decisió artística, conceptual i simbòlica captada crea una concepció única sobre la realitat, una visió particular sobre l’entorn amb intencionada profunditat interpretativa i una reflexió sobre el que és subjectiu mitjançant metàfores visuals.
El Jon arquitecte va decidir reubicar la seva vida en el concepte de llibertat que li donava l’aviació. Volar li era una necessitat vital. La fotografia, com a element artístic, li va aportar la possibilitat d’explicar històries, de despertar sensibilitats de forma més conceptual i profunda que amb paraules. Generós i agraïdament obert en la seva aproximació a l’art s’aprofita de la panoràmica visual que li ofereix l’Airbus que pilota per a regalar-nos poesia visual.
L'exposició estarà oberta fins al 27 de juny. No us la perdeu!
Exposició: "Temps de pandèmia"
Des del passat dimecres 2 de juny i fins al 14 de juliol, la Delegació del Vallès del Col·legi d'Arquitectes acull l'exposició pictòrica col·lectiva de La Colla del Pinzell.
La Colla del Pinzell està formada per una cinquantena d’artistes jubilats/des formats en diferents centres i escoles d´art, com l´Escola d´Arts i Oficis i l´Escola de la Dona.
En aquesta exposició s’hi recullen diverses tècniques pictòriques. Cada artista explora i investiga diferents recursos des de la pràctica del sketching, que els seus integrants practiquen cada dimarts, fins a tècniques més tradicionals com l’aquarel·la o l’oli.
Les temàtiques de les obres són eclèctiques i variades. Hi podem reconèixer escenaris i indrets de diferents barris de Barcelona i d’altres poblacions properes, però també obres fruit de la imaginació i inspiració dels artistes participants.
Aquesta exposició és una petita mostra dels treballs efectuats en aquesta època de confinament, i abraça des del moment més dur que ens va tocar viure en plena pandèmia de la 1a i 2a onada de la Covid, fins a les següents onades que ja els han permès tornar, amb molta prudència, a la rutina habitual de sortir a pintar a l´exterior.
A la Delegació del Vallès ens agrada poder donar cabuda a persones inquietes que no perden la passió per l’art i continuen investigant noves tècniques d’expressió sense importar l’edat. Una colla d’artistes que gaudeixen en grup de la pintura, el dibuix, la visita d’exposicions i llargues i interessants converses sempre amb un rerefons artístic.
Exposició: "Tribute to the brick"
Xavi Duarte ens presenta en aquesta mostra una sèrie fotogràfica on copsa diferents fragments d'arquitectura tradicional realitzada amb fàbrica de maó com a denominador comú. Aquesta exposició ja ha itinerat per diferents col·legis d'arquitectes, com el de Tarragona, Toledo, Palència o Càceres.
L'artista va néixer a Barcelona l'any 1972. Amb només 16 anys s'incorporà al món professional com a fotògraf en una empresa tèxtil, encarregant-se del registre gràfic i del muntatge de negatius gegants. Durant la seva carrera ha exposat en l'àmbit nacional i internacional, cada cop més enfocat la seva trajectòria cap a la fotografia artística. Actualment, l'artista es troba produint el seu nou projecte "The American Man" a Mèxic, un catàleg humà de símbols mexicans.
Duarte defineix l'exposició 'Tribute to the brik' amb aquesta reflexió:
"Si fuera una palabra sería un poema. Si fuera una célula sería un ser vivo. Si fuera una gota de agua sería un río, tal vez un océano. No soy nada de eso. Soy un poco de barro sucio y roto. Pero soy el muro de tu jardín. Soy la casa donde vives y la oficina o la fábrica en la que trabajas. Soy tantas cosas y no te habías dado cuenta. No es arrogancia. Soy el ladrillo y ahora soy también un poema".