El Grand Palais de París ofrece, a partir del 3 de octubre, la mayor retrospectiva del artista catalán Joan Miró que se ha hecho desde 1974, bajo el título ‘Miró’. A los 150 cuadros venidos desde todo el mundo que describen la evolución de la obra del pintor —desde el cubismo hasta el surrealismo— hace falta sumarle imagénes con Miró de protagonista y hechas desde la cámara de quien fue su amigo incondicional, Francesc Catalá-Roca.
El Archivo Histórico del COAC ha cedido varias imágenes del fondo Català-Roca para ilustrar el trabajo del pintor catalán, que se pueden ver tanto en la exposición como en distintas publicaciones vinculadas a la muestra.
Así, en la exposición se puede ver un gran panel expositivo de 180 x 350 cm y tres de medida más reducida que muestran a Miró, entre otros, en el estudio que el arquitecto Josep Lluís Sert diseñó para él. Aparte, también aparecen 20 imágenes de Catalá-Roca en el catálogo de la exposición, así como una selección más pequeña en tres publicaciones vinculadas a mismo muestra: L’Album’, el ‘Dictionnaire Miró’, la ‘Collection Cartels’ y el ‘Livre Jeunesse’.
Así mismo, el Archivo ha cedido 20 imágenes y varios minutos de 4 o 5 películas también de Català-Roca para el documental ‘Joan Miró, le feu intérieur’, coproducio por TV3 y del que se harán distintos pases entre octubre y enero. El film también se puede adquirir en DVD y está prevista que se emita en las televisiones francesas en los próximos meses.
Amigos desde 1953, Miró y Català-Roca mantuvieron una estrecha amistad que duró 30 años y duranta la cual el pintor dejó que el fotógrafo retratase momentos íntimos de su vida.
La muestra se podrá ver en el Grand Palais de París hasta el 4 de febrero de 2019.
En los últimos 30 años No.mad ha estado creando edificios y estructuras urbanas situadas entre dos visiones contemporáneas opuestas: por un lado, la de un mundo determinista donde tenemos que aceptar lo heredado y socialmente aprobado y por otro, la de un mundo gobernado por la arbitrriedad y el libre albedrío. Ante esta situación, hemos ido desarrollando una serie de instrucciones en forma de campos de probabilidades que persiguen la adaptación al entorno en que se insertan y que conducen al descubrimiento de construcciones y paisajes inesperados, sin valores formales apriorísticos. Los parámetros que guían estos sistemas de trabajo siempre se basan en el intercambio constante de información entre lo existente y lo que se quiere introducir. Un sistema adaptable de este tipo relaciona de manera óptima la información procedente de la ciudad construida y el espacio de las nuevas formas de vida del hombre contemporáneo. Algunas de las obras así creadas son la Plaza del Desierto y el Estadio de fútbol de Lasesarre en Barakaldo, la Casa Levene en Madrid o la Academia de Ejecutivos en Viena. Todas ellas han sido concebidas a través de procesos flexibles que absorben las complicadas condiciones de la práctica arquitectónica actual. La complejidad de carácter esencial que proponen consigue absorber lo impredecible que siempre es mayor de lo que esperamos.”
Eduardo Arroyo nace en Bilbao en 1964. Es Doctor Arquitecto y Máster en Arquitectura y Urbanismo desde 1988 por la Escuela Técnica Superior de Arquitectura ETSAM de Madrid.
Desde entonces ha sido profesor y conferenciante alrededor del mundo. Funda la oficina NO.MAD en Ámsterdam en 1989 que tiene su sede en Madrid desde 1996. Premiado en múltiples ocasiones, su trabajo ha sido publicado y expuesto en múltiples idiomas. Algunas de las obras esenciales incluyen el Estadio de Lasesarre y la Plaza Desierto en Barakaldo, la Guardería de Sondika, la Casa Levene y la Casa Zafra-Uceda en Madrid, el Banco Arquia en Bilbao y la Universidad de Económicas EXAC en Viena. El trabajo de la oficina está recogido en el Libro ¡CREATE! donde se combinan la precisión, el azar y la necesidad colaborando en busca de lo desconocido.