Exposició de la 4a Mostra d'Arquitectura de Barcelona a Horta-Can Mariner
L’exposició de la 4a edició de la Mostra d’Arquitectura continua la seva itinerància per la Xarxa de Biblioteques de la Diputació de Barcelona i a partir del 14 de juliol la trobem a la Biblioteca Horta-Can Mariner al districte d’Horta-Guinardó de Barcelona.
Com a acte inaugural, el 14 de juliol a les 18 h l'arquitecta Marta Domènech farà una xerrada titulada “El projecte de La Volta. De la tradició a la innovació”, entorn al projecte recentment presentat i ja en construcció d’una enorme pèrgola de Volta Catalana al recinte Llars Mundet, al districte d’Horta-Guinardó, que esdevindrà un nou referent arquitectònic i turístic per a la ciutat de Barcelona.
L'exposició, fruit del concurs convocat l’any 2021 per la Demarcació de Barcelona, exposa de manera lúdica i flexible les diferents obres i treballs presentats al programa “Mostres d’Arquitectura Catalana”, en aquest cas la 4a edició de Barcelona, reproduïts en una sèrie de panells que s’ubiquen en els diferents mòduls que conformen l’exposició, convidant el visitant a la interacció per anar descobrint el material exposat.
Aquest material s’ubica en diferents mòduls de fusta: una combinació de caixes i arxivadors que permeten diferents graus d’exposició dels continguts. També permet la construcció d’un fil conductor de tipus narratiu en la posada en escena del sistema, que canvia segons l’espai on s’ubica, adoptant així diferents agrupacions. Es tenen especialment en compte els criteris d’accessibilitat aportats, plantejats des d’una mirada amplia. L’exposició, dissenyada per Salvestudio, equip format per Jordi Quetglas i Mireia Costa, és de muntatge ràpid i senzill alhora que minimitza els materials d’embalatge, sent el mateix mòdul expositor el que esdevé contenidor de l’exposat. Produïda, sota la direcció de Salvestudio, a la fusteria Estudi Ferran Sendra de Cornellà de Llobregat, liderada per l’arquitecta Ariadna Sendra, s’ha volgut també posar en relleu el valor afegit i la innovació empresarial de la indústria que aposta pels arquitectes.
Dates de la itinerància:
- Gener: Biblioteca Zona Nord
- Febrer: Biblioteca Pare Miquel d'Esplugues
- Març: Biblioteca Les Corts - Miquel Llongueras
- Abril: Biblioteca Bon Pastor - Josefina Castellví
- Maig: Biblioteca Fort Pienc - Ana Maria Boix
- Juny: Biblioteca Ca l'Altisent (Sant Climent de Llobregat)
- Juliol: Biblioteca Horta - Can Mariner
- Setembre: Blblioteca Marta Mata (Cornellà)
- Novembre: Biblioteca Vilapiscina i Torre Llobeta - Carmen Laforet
50 anys d'arquitectura. 1975-2025
En concret, les obres de la mostra pertanyen a: Antoni Aguilar i Piera, Josep-Ramon Amer i Elias, Ramon Artal i Rodríguez, Pere Ayuso i Casals, Antoni Bantula i Pi, Xavier Canosa i Magret, Albert Cercós i Tuneu, Xavier Corominas i Rovira, Antoni Espona i Muntal, Manel Falcó i Huguet, Josep-Ignasi Font i Ausió, Ramon Fortet i Bru, Francesc Xavier García-Milà i Lloveras, Joan Jordana i Gisbert, Carles De Lasa i Bruguera, Carles Noms i Aristot, Jacint París i Sardà, Lluís Pérez de Vega, Miquel Pérez i Sánchez, Antoni Piñol i Cort, Camil Queraltó i Ventura, Francesc Regàs i Iglesias, Jordi Romero i Sabí, Joan-Francesc Serra i Andreu, Enric Serra i Riera, Enric Solsona i Piña, Carles Solsona i Piña, Joan del Valle i Sans, Rafael Vila i Rodríguez i Josep M. Vulart i Riera.
Per visualitzar la mostra clica aquí
Any Porta: Presentació del llibre "Emili Porta i Galobart (Berga 1886-1963)"
En comparació amb la molta bibliografia que hi ha publicada sobre la vida i l’obra dels arquitectes que es van dedicar a Barcelona i a la zona metropolitana a principis de segle XX en el període d’influència noucentista, menys atenció s’ha tingut en els moviments dels arquitectes municipals de la Catalunya interior[2]. En aquest cas, tenim dos primeres figures noucentistes, Pericas i Porta, formades a l’Escola Superior d’Arquitectura de Barcelona, a l’Edifici Històric de la Universitat de Barcelona, que ens representen dues maneres d’aproximació a la modernització arquitectònica i urbanística a nivell de les comarques d’Osona i del Berguedà (o millor de l’Alt Llobregat).
[1] A. Catasús Oliart, “Josep Maria Pericas i Morros, Arquitecte Noucentista”, Patronat d’Estudis Osonencs, Vic, 2016.
[2] J. M. Puigvert, “Josep Danés i Torras. Noucentisme i regionalisme arquitectònics“, Publicacions de l’Abadia de Montserrat, 2009.
La presentació s’emmarca en l’Any Emili Porta, iniciat el setembre del 2024 amb motiu del centenari del seu nomenament com a arquitecte municipal de Berga. Aquest esdeveniment suposa una oportunitat única per conèixer millor la seva vida i obra, així com per celebrar la seva aportació al patrimoni i la paisatge urbà de la ciutat.
Per poder gaudir d'aquesta obra, des de la Demarcació de les Comarques Centrals del COAC volem fomentar el nostre compromís per donar a conèixer aquest valuós llibre i difondre les activitats que s'estan organitzant des de l'Arxiu Comarcal del Berguedà.
Us convidem a participar en aquests actes, que uneixen cultura, història i patrimoni en un mateix espai, en commemoració de l’any Porta.
RCR Programa Obert: Kazuyo Sejima
En aquesta edició, el programa girarà al voltant del concepte "ATMOSFERES" i hi participaran Ila Béka & Louise Lemoine, Xevi Bayona i Kazuyo Sejima (Premi Pritzker d'Arquitectura 2010). Com en anteriors edicions, les xerrades s'acompanyaran d'una selecció de videocreacions que, sota el títol "MATÈRIA BOSC", celebren la força poètica dels arbres.
El cicle finalitza el 15 de juliol amb l'arquitecta Kazuyo Sejima · Kazuyo Sejima & Associates / SANAA, Premi Pritzker d'Arquitectura 2010. En la conferència Arquitectura i Medi Ambient explicarà el seu enfocament arquitectònic, dedicat a crear atmosferes que fomentin la convivència, la llibertat i el respecte mutu. Assenyala que un parc és un lloc que valora i respecta la diversitat, permetent una varietat d’experiències, combinant independència i col·lectivitat, continuïtat i diversitat. En els seus projectes, Sejima tradueix aquesta visió en espais oberts i sensibles, on l’entorn físic potencia l’experiència emocional. La seva obra demostra com l’arquitectura pot modelar entorns que, més enllà de la seva forma, ressonen profundament amb els qui els habiten. En aquesta ocasió, el degà del COAC, Guillem Costa, serà l'encarregat de fer-ne la presentació.
Kazuyo Sejima (Mite, Prefectura de Baraki, Japó, 1956)
Graduada en Arquitectura en la Universitat de Dones del Japó. L’any 1981 es va incorporar a l’estudi de Toyo Ito. L’any 1987, va establir el seu propi despatx a Tòquio, Kazuyo Sejima & Associates, i l’Any 1992 va ser nomenada Arquitecta Jove de l’Any per l’Institut d’Arquitectes del Japó. L’any 1995, al costat de Ryue Nishizawa, va cofundar SANÀ (Sejima + Nishizawa & Associates), una signatura reconeguda internacionalment pels seus dissenys innovadors i influents.
Entre els seus projectes més destacats es troben el Centre d’Aprenentatge Rolex a Lausana (Suïssa), el Pavelló de Cristall del Museu d’Art de Toledo a Ohio (els EUA), el Nou Museu d’Art Contemporani de Nova York, el Pavelló Serpentine a Londres, l’Edifici Christian Dior a Omotesando (Tòquio) i el Museu d’Art Contemporani del Segle XXI a Kanazawa, guardonat amb el Lleó d’Or l’any 2004 a l’obra més significativa de la IX Exposició Internacional d’Arquitectura de la Biennal de Venècia. El seu treball ha estat àmpliament exhibit als Estats Units i Europa.
Al llarg de les seves carreres, Sejima, i Nishizawa han rebut nombrosos guardons, entre ells la Medalla Memorial Arnold Brunner de l’Acadèmia Estatunidenca d’Arts i Lletres (2002), el Premi de Disseny de l’Institut d’Arquitectura del Japó (2006), el Kunstpreis Berlin de l’Acadèmia d’Arts de Berlín (2007) i el prestigiós Premi Pritzker d’Arquitectura 2010. L’any 2025, Sejima va ser distingida amb el Premi Charlotte Perriand a França.
A més de la seva pràctica arquitectònica, Sejima ha impartit classes en institucions de renom com la Universitat de Princeton, l’Escola Politècnica Federal de Lausana, la Universitat Politècnica de Milà, la Universitat d’Art de Tama, la Universitat Nacional de Yokohama i la Universitat de Keio. Des de l’any 2022, és directora del Museu Metropolità d’Art Teien de Tòquio.